有责任把它记录下来，呈现出来。”
一瞬间，司齐脑海里电光石火！
他忽然明白了。
为什么汪曾祺先生，为什么北师大和鲁院的导师们，要坚持让他们这批已经“出道”、甚至在别的领域取得成绩的作者，必须完成一篇符合规范的“严肃文学”作品才能毕业？
那不仅仅是一纸文凭的要求，更是一种在时代洪流转向时，对文学火种的延续！
他们看到了危机。
他们担心，在市场大潮和通俗文化的冲击下，这批最具才华和潜力的创作者，会彻底转向更来钱、更易被接受的领域（比如通俗小说、影视剧本），而让严肃文学的薪火无人接续。
于是，他们用“毕业”这个最具仪式感、也最具约束力的方式，近乎“强迫”地要求这些年轻人，沉下心来，用最纯粹的文学态度，再完成一次“淬火”。
这与其说是考核，不如说是一次提醒：别忘了来路，别忘了文学的本心，别忘了你们身上，除了市场价值，还有文化传承的使命。
“我明白了，陈老师。”司齐的声音逐渐变得郑重，“这套丛书的意义，我完全理解，也十分钦佩。”
陈俊涛笑了，“你能理解，太好了。这套书，我们计划每年推出一到两辑，每辑精选十到十二位作家的代表作。第一辑，我们希望能奠定它的分量和标杆意义。所以，人选和篇目，斟酌再三。”
他翻开文件后面附录的“拟选作家及作品名单（第一辑）”，司齐看到了许多熟悉的名字：王蒙、张贤亮、阿城、韩少功、王安忆、莫言、刘恒……每一个，都是八十年代至今文坛上响当当的人物，各自代表着不同的思潮与风格。而在这份名单颇为靠前的位置，他看到了自己的名字：
司齐《心迷宫》
后面还有一行小字的入选评语草案：“将最先锋的叙事实验（非线性结构、多重视角、元叙述介入）完美地嵌进一个极具中国乡土气息和时代质感的残酷寓言里，在形式探索与本土经验结合上达到了令人惊叹的高度，是新时期先锋文学不可忽视的代表作。”
“您的《心迷宫》，”陈俊涛的语气不容置疑，“是先锋文学在八十年代中后期一次极其重要的、也是成功的冲刺。它没有沦为纯粹的文字游戏，而是让形式真正服务于内容，揭示了中国乡土社会在现代化转型中的精神困境与人性诡谲。这样的作品，如果不被收录进这套旨在记录‘新时期文学成就’的文丛里，将是这套书的遗憾，也是文学史的