当代魅力》，《古调今弹：白蛇传的叙事新解》，《通俗性、现代性与经典重构的三重奏》。
文章对“狂徒张三”的创作手法赞誉有加，认为“为如何在新时代讲述中国老故事，提供了有益探索”。
这下，更是添了一把火。
最敏锐的，永远是同行。
那些靠写通俗小说、故事谋生的作家们，捧着《故事会》，心情复杂。
羡慕是肯定的，嫉妒或许也有点，但更多的，是恍然大悟般的兴奋。
“原来……还能这么搞？！”
白蛇传能火，那《聊斋》呢？
里面那么多狐仙鬼怪、奇人异事，个个有戏！
《西游记》的段落能不能单独拎出来扩写？
《封神演义》的人物能不能重新塑造？
还有《阅微草堂笔记》、《子不语》里那些短小精悍的奇闻怪谈，稍加改编，不就是现成的惊悚、悬疑、爱情素材吗？
一时间，不少通俗作家的书桌上，摆的不再是港台新派武侠小说，而是各种版本的《聊斋志异》、《子不语》，勾勾画画，埋头构思。
出版社和杂志的编辑也闻风而动，向来稿和约稿对象暗示：“最近传统题材改编的小说，比较受欢迎，可以考虑这个方向。”
这股“复古”风潮，借着《新白娘子传奇》的东风，竟然颇有声势。
这几年流行起来，在校园和街头巷尾占据话题中心的港台武侠小说——那些“大侠”、“秘籍”、“江湖恩怨”——虽然依然有大量拥趸，但风头似乎正在被这些“土生土长”、却又被讲出了新味道的“老妖精”、“老传说”给压下去了一头。
茶余饭后，人们聊的不再仅仅是“降龙十八掌”和“凌波微步”，也开始争论“白素贞到底算妖还是算仙”、“聂小倩和宁采臣要是活在现在会怎样”。
《故事会》编辑部的电话成了热线，有催问下期连载的，有打听“狂徒张三”到底是谁的，还有直接问能不能出单行本的。
编辑们忙得脚不沾地，但个个脸上带着笑，走路带风。
主编何成伟看着节节攀升的发行报表，嘴里哼着不成调的歌曲，见人就笑眯眯的，乐呵得很。
……
燕京。
车子驶入八宝山时，天是那种干净，接近透明的灰蓝色。
没有哀乐，没有黑压压的花圈海洋，只有几辆静静停着的车，和稀疏走进告别厅的人影。