制作团队——以及，证明过自己的导演。
资本是要赚钱的。
他们拿天文数字出来拍电影，是会探索未经市场证明的题材，启用名不见经传的导演；还是直接选用这几年大火的题材，用有成功经验的名导演？
哪个一个成功的概率更大？
哪一个赔钱的风险更小？
许知远《十三邀》里，74岁的蔡澜还对当年一件事耿耿于怀—当年，蔡澜对邵逸夫说，邵先生，我们一年拍四十部戏，四十部都赚钱，那我们拍一部不赚钱的，为了艺术，行不行？邵逸夫回答，我既然40部都能赚钱，那41也赚钱不更好吗？
你看，这就是经营者的逻辑。
电影的投资方，首先是生意人。
他们把电影当做一盘生意，一盘算计。
卖给受众时，假装货物是文艺作品。
所以青年导演，相对来讲青年导演想上院线更难！
因为市场更加市场化了，更加赢家通吃，更加讲究投资的回报稳定。
不过，以今日今时的情况来看，影视行业准入门槛降低，技术限制降低，拍摄成本降低。
而传播效率、传播平台的提升，优秀的影视作品，至少是优秀的短片，被社交网络埋没的可能性是降低了。
所以很多年轻导演直接转向网剧或短剧，以此养活自己。
并不是正儿八经拍个大电影，才是影视创作和表达的正道，或者才是从业者证道的机会。
你有本事做个几千万粉丝的导、拍、演一体的网红，说实在的，比混在电影这个圈子，做个哪怕老谋子冯裤子这样的导演，要自在多了。
不让你进院线，难道还不让你拍电影？
专业设备买不起，dv总买的起吧。
退一万步，dv也买不起，手机总有吧？
奉俊昊第一部作品《绑架门前的狗》，把他自己看吐了——
一影片讲述了一个贫穷失意的大学讲师绑架小狗的荒诞故事，道尽了高压都市生活中小人物的心酸。首映时候，没等影片结束，导演奉俊昊就冲出放映厅，蹲在路边吐了：
由于对自己这部长片处女作不满意，他的心情久久难以平静。
最终成绩的惨澹也印证了奉俊昊的感觉，《绑架门口狗》遭遇了票房惨败——
然后，当时p级的男演员宋康昊很喜欢这部电影，义无反顾的出演了奉俊昊执导的第二部电影《杀人回忆》——