，而更深层次上，其实大卫先生和您都是艺术的木偶。你们都想逃离艺术，却偏偏更深地陷入其中……是这样吗？”
苏杨脸色有些憋屈，那种鸡同鸭讲的感觉越来越强烈，他的声音开始急促起来：“我说的艺术……不是这种艺术。其实，我很认真的说，我不懂你们所谓的那些艺术……”
听到这句话以后，莉莉安显得有些局促，低声回应：“苏杨先生，我确实不太明白。或许我不够理解您，但艺术本就是崇高的……事实上，这些年，我一直很努力想推开那扇门，我很渴望进入那个领域，可惜我的天赋有限……”
看到莉莉安的表情，苏杨意识到自己又在鸡同鸭讲。
他无奈地叹了口气，说道：“那继续提问吧，不过问题能否简单一点？”
“好，我明白……”
莉莉安听到苏杨的请求后，露出恍然的神情。
隐约间，她似乎觉得这位东方演员希望用最朴素的方式回应电影的哲学本质！
于是她调整了问题，用更缓慢的语速问道：“您在《荒原》中通过重复的肢体动作解构了现代社会的异化，这种‘去符号化’的表演是否源于东方禅宗的‘空性’理念？”
苏杨听完这句话，脑子嗡的一声炸开了。
禅宗？空性？
他连这两个词什么意思都不知道！
这他妈就是你理解的“简单”？！
但看着周围人期待的眼神，他忽然意识到……
无论他怎么解释，都没法和这些人沟通了。
憋屈，无奈。
但……
最后只能认命。
“是，我就是这个意思……”他硬着头皮点了点头。
忐忑不安的莉莉安看到苏杨点头的那一刻，瞬间兴奋了起来，紧接着笔尖在笔记本上狂舞，继续追问：“那么结尾长达二十分钟的行走镜头，是否隐喻人类在消费主义洪流中的无意义轮回？您用沉默对抗叙事暴力，这是对好莱坞传统的颠覆吗？”
“苏杨先生，我询问过卡斯特等导演，他们似乎有另外的理解……卡斯特导演认为，电影其实包含三重隐喻：一是人性的囚笼，二是自然的囚笼，三是德国的囚笼，暗指德国作为一个‘非正常国家’在正常化过程中面临的困境。它需要挣脱历史赋予的枷锁，但这条路注定艰难。这也隐喻了电影中您饰演的角色独自踏上孤独旅程的宿命。即使最终摆脱了周围野兽般贪婪的商业獠牙，仍要面对一段漫长而枯燥的征