，镜头拍摄到森林里。
幽闭、漆黑，压抑的森林里、自己的衣衫更为褴褛地跑了过来……
仿佛在追求者什么东西，挣脱了什么东西。
然后，就在森林里这样神经病地说着。
【我看见了光！】
【它在那里。】
【带我走。】
这拍的什么玩意儿！
看着银幕上的自己眼神涣散、脚步虚浮，活像喝了三斤劣质白酒的醉汉，傻子一样盯着黑暗的森……
苏杨鸡皮疙瘩起了一身，指甲死死掐进座椅扶手……
镜头里那个神经质般恍惚的身影，让他尴尬得脚趾抠地。
像一个大型处刑现场！
苏杨又偷偷看了一眼其他人的场景……
所有人……
似乎没有人尴尬。
大家，都被控制住了一般。
……………………
当真正沉浸在这部电影中，你才能深刻体会到它所要传递的窒息般的压抑感。
苏杨的怒吼与崩溃、神经质般的奔跑……
甚至连他自己都难以忍受这种表演状态。
但在某些导演……
甚至是卡隆这样的国际名导眼中，这恰恰是一种压抑到极点的爆发，充满了惊人的力量。
卡隆看到了这个华夏演员在电影里的蜕变……
起初，苏杨的眼神涣散，如同行尸走肉般空洞，已经没有灵魂的活着……
可在那一声怒吼后，他的灵魂仿佛被点燃，仿佛正在狠狠挣脱，那看不见的，人类社会赋予的那种枷锁！
荧幕里，尽管他的目光仍然迷茫，却透出一种超脱现实的狂野，重新回归自然的本质。
他疯狂地奔跑进幽暗的黑森林，而卡隆导演则在黑暗深处，捕捉到了一束“光”。
对普通人而言，“光”只是物理形态的光亮；但对卡隆这样的导演来说，它象征着更深层的东西……
一种对自我的找寻，一种灵魂的觉醒，一种回归自然的终极救赎。
“大卫先生依旧是如此惊艳！”
他忍不住低声赞叹。
随着电影继续放映，卡隆的目光愈发专注，心中的期待值不断攀升。
他已经，沉浸在这部电影表达的东西里面了。
这部电影……
只有一个演员。
完全是用演员来暗喻的电影！