天才往往是孤独的。
他们的表达晦涩难懂，艺术境界极高，内心充满倾诉欲与表达欲，却鲜少有人能够理解。
普通人无从领会他们的思想，而他们也与这个世界格格不入，理念常被视为异端。
正因如此，他们特立独行，在常人眼中甚至形同疯癫。
所以，渐渐地，他们便开始有些孤独……
然而，并非所有天才都能忍受这份孤独……
……
对普通人而言，电影是娱乐消遣，是感受喜怒哀乐、享受视听馈赠的媒介。
而对一些小众的艺术家而言，电影就是一门值得去探索的光影艺术。
大卫·林奇正是这种艺术的狂热信徒。
早年，他便被公认为天才导演！
从70年代横空出世，到80年代轰动，直至90年代息影。
三十年的时间……
从颠覆传统的蒙太奇手法运用，到音乐电影中充满张力的镜头语言，再到对胶片拍摄技术的革新……
他创作出一部又一部教科书级的电影作品，深刻影响了整整一代导演。
但，每一部电影的拍摄历程，都极为痛苦。
这段痛苦不仅是他的常态，更折磨着所有与他合作的演员……
有人被逼到精神崩溃，有人因无法承受而中途退出，甚至有人从此淡出影坛，对聚光灯产生终身恐惧。
当然……
这位导演毁掉了无数正值事业巅峰演员的同时，却偏偏也让一些演员，拿到了梦寐以求的大奖，走上了殿堂之路。
……
森林里，孤寂而压抑，蚊虫肆虐，野兽的踪迹随处可见。
虽不及亚马逊无人区的险恶，但这份恐怖与压抑足以令人窒息。
直到此刻，苏杨才真正明白《荒原》的真相……
整部电影除了他这个演员外，竟没有其他任何演员。
当他踏入黑森林深处时，更震惊地发现，这部电影其实根本没有剧本。
“你们华夏有一句话，叫什么，文章本天成妙手偶得之，用剧本拍摄来的电影，实际上，你拍得再好，你都有拍摄的，人为的表演痕迹……”
“相比于这种用传统的方式拍摄，我更倾向于一种，上帝的馈赠，自然的馈赠……”
“其实《荒原》有一个主题，那就是，生命的探索，人类极限的探索，当然，以及人生意义的研究……”