制片公司想压成本、压分成、压话语权，把支出压到最低。
经纪公司则要擡片酬、争分成、抢番位、保权益，把艺人价值擡到最高。
两者利益天然对立，目标截然相反，从根上就是甲方压价、乙方擡价的死博弈。
制片方要用艺人，却又怕被艺人绑架，经纪方则要掌握艺人，全靠艺人吃饭。
结果就是制片怕艺人耍大牌、罢演、涨价，经纪怕制片乱接戏、消耗艺人、不给好资源，立场天然冲突。
「没错，你说的这些的确是现在行业的常态。」
王仲军先是肯定了弟弟的看法，随即又话锋一转：「但你说的这些，只是普通制片公司和经纪公司的关系，而吕睿那边早就把产业模式升级成了大型娱乐帝国模式。」
「有什么区别？」
「区别大了去了！因为大集团要的往往并不是拍好一部戏，而是掌控整条产业链。
自己手里有艺人，就等于成本可控，不会被人卡脖子，还能自产自销，利润最大化。
从剧本、制作、演员，到宣传、商务、周边，全链路的钱都进自己口袋里。
更关键的是，大娱乐帝国不是只靠拍电影」活着，明星ip本身就是印钞机，演唱会、gg代言、综艺、跨平台变现，这条路一旦走通，就是源源不断的现金流————」
在自家老哥一番透彻分析下，王仲磊终于听懂了这其中的核心逻辑。
一句话总结本质就是：
小制片公司：只靠拍戏赚钱，艺人是成本，所以和经纪死磕。
大型娱乐帝国：要攥住内容+艺人+流量+全渠道变现，经纪是根基，必须握在手里。
对小公司而言，艺人是工具，因为变现渠道太少。
可对娱乐帝国来说，艺人是核心资产，是电影、动画、综艺、音乐、游戏、衍生品、
实景娱乐、投资布局整条链条上缺一不可的一环。
「自己做内容、自己捧艺人、自己卖ip、自己握平台、院线和所有变现渠道————整条链的钱全自己赚————」
王仲磊喃喃自语，猛地惊醒，脱口而出：「艹！这踏马不是搞垄断吗？」
王仲军缓缓点头：「没错，就是垄断，说得更直白点，吕睿是在学习、甚至直接复刻1920到1948年代的好莱坞！」
那个时代，曾经是人类影视史上最完整、最恐怖的垂直垄断帝国！
好莱坞八大