席卷全国，掀起了自《少林寺》之后再一次的少林功夫狂潮。
而其中的“合拍片”定位，也让香江和内地的电影人感觉到了一扇大门正在缓缓敞开。
这个在后世被不少人吐槽“北上骗钱”的合拍片在这个年代的确是极为新颖的模式。
在《木棉袈裟》之前，香江导演来内地拍摄更多是“自说自话”，所求不过是借用内地的场地、风景，甚至是贪图内地便宜的人力成本。
这种模式本质上就没有把内地市场当做生意来做。
但《木棉袈裟》彻底推翻了这套逻辑，在钟山的撮合之下，两地的电影公司的目标只有一个，那就是赚钱。
香港团队让人眼前一亮的武打设计、紧凑的剪辑手法，还有成熟的电影流程经验。
而西影厂则拿出独有的“王牌”——能打能演的真功夫演员、名山大川的实景拍摄地，以及当时潜力巨大的内地市场。
大家各得其利，皆大欢喜的局面，伴随着《木棉袈裟》票房的巨大成功，引得不少人已经蠢蠢欲动。
在接下来不到一个月的时间里，《木棉袈裟》的拷贝数就达到了惊人的380个，这已经非常接近少林寺的数字了。
而在有票房统计的香江市场，《木棉袈裟》虽然题材并不新鲜，但是凭借着朱牧的营销手段和过硬的电影质量，票房同样是高歌猛进，直奔两千万而去。
票房成绩全面超越李瀚祥的作品，朱三爷算是“大仇得报”。
而更让人惊喜的则还是于荣光这个反派角色。
在钟山的改编下，原本就出彩的祁天远更是格外饱满，这个角色经过于荣光的一番演绎，人气简直比徐向东饰演的慧能还高几分。
那经典的邪魅一笑，以及那句标志性的“我看你是不想活了”更是成了青年们口耳相传的名梗。
经此一役，吸引了无数关注的西影厂一跃而起，立刻成为了位居全国前列的制片厂。
而西影厂与朱三爷的电影合作，也将继续走下去。
就在电影界因为“合拍片”而疯狂的时候，人艺内部却在关注着另一项大事。
四月，一部在今后几十年里间接影响了全国无数院团生死的文件正式发布了。
1985年，国家出台了一份关于艺术院团的改革意见稿。
整个意见稿的核心，就是逐步推行各种形式的经营承包责任制和各项改革制度。
至于钟山跟曹宇奋斗了半个月写出建议