下移。
最佳导演奖提名：罗伯·马歇尔（《芝加哥》）、马丁·斯科塞斯（《纽约黑帮》）、罗曼·波兰斯基（《钢琴家》）、佩德罗·阿莫多瓦（《对她说》）、斯蒂芬·戴德利（《时时刻刻》）。
名单星光熠熠，皆是世界影坛公认的作者型大师。
没有王盛，也没有张亿某。
对于一位首次执导相当于好莱坞a级制作、且作品类型偏向商业娱乐的中国导演而言，能进入最终提名的可能性本就微乎其微。
接下来是最佳原创剧本奖。名单上出现了《我的希腊婚礼》、《纽约黑帮》、《对她说》等片。
王盛的名字依旧未在其列。
《博物馆》的剧本以其高概念的奇幻设定和流畅的合家欢叙事取胜，在原创性和作者性上，未能打动偏好深刻主题或独特作者声音的编剧分支评委。
这些核心奖项的落选，并未在王盛心中掀起太大波澜。
商业与艺术的权衡，全球市场与学院口碑的差异，他洞若观火。他真正的关注点，在于那些能够体现电影工业硬实力，同时也是《博物馆奇妙夜》优势所在的技术类奖项。
他的目光变得锐利起来，聚焦在名单的后半部分。
最佳艺术指导（当时称“最佳艺术指导-布景”）：《芝加哥》、《纽约黑帮》、《指环王：双塔奇兵》、《毁灭之路》……以及……《博物馆奇妙夜》！
看到了。
王盛目光微凝。
最佳视觉效果：《指环王：双塔奇兵》、《星球大战前传2：克隆人的进攻》、《蜘蛛侠》……以及……《博物馆奇妙夜》！
再下一项，最佳音响效果，最佳音效剪辑……《博物馆奇妙夜》的名字赫然在列！
最终，在最佳化妆这个奖项上，《博物馆奇妙夜》凭借对众多历史人物、恐龙骨架、匈奴王等角色生动而不失谐趣的形象塑造，成功挤入提名名单。
总计：四项技术类奖项提名——最佳艺术指导、最佳视觉效果、最佳音响效果、最佳化妆。
这个结果，完全符合王盛和新线影业之前的预估，甚至略好于最保守的预期（原本预计可能只有两到三项）。
在强手如林的奥斯卡，一部华人主导的奇幻喜剧能获得四项技术提名，已是巨大的肯定。
这不仅仅是《博物馆奇妙夜》单个项目的胜利，更是对中国电影工业化水准的一次国际认证，证明了在视觉奇观、声音设计和场景构建等